关于陶艺的毕业论文
陶瓷是我国传统文化的传承。在陶瓷作品中，我们能感受到一股浓郁的中国文化。在我国部分高校开设了陶艺专业，那么，关于陶瓷方面的毕业论文要怎么撰写呢?以下是有店铺为大家整理的陶艺毕业论文范文，希望能帮到你。
范文一：
陶瓷的美又在于什么?我想正如一万个读者心中有一万个哈姆雷特一样，不同的人对陶瓷的美认识是不同的。即使对同一个人而言，随着对陶瓷的学习，逐渐深入去体会，他对陶艺之美一定有更深刻的理解!我正是这样的!
在没有上这一门课之前，我素来对陶瓷有一种热爱!但这一种热爱，仅仅如一个年轻的小伙对一个素未蒙面的姑娘一见钟情一样，被其外表或还有其典雅的服饰所吸引，只是内心充满着无限的遐想，而对她内在的品行修养并没有什么了解!正是通过陶瓷一点一滴学习，一次又一次的亲身创作，我才解开了陶瓷那神秘的面纱，才认识到她并非高高在上，接触到她朴实的一面!
起初，我是欣赏陶瓷的是其年代久远，是其优美造型，是其承载的古老的华夏文化，当然，还有其高昂的货币价值!现在所保存的古代陶瓷有明清的紫砂，有闻名于世的元代青花，也有珍贵无比的宋五大官窑瓷器，有盛唐的三彩，有汉魏的陶俑，有数量巨大的秦兵马俑，更惊人的是还有史前古陶，面对这些经历无数风雨的看似那么娇贵脆弱的古代陶瓷，让我怎能不惊叹其年代之久远!看那色彩斑斓的唐三彩，看那素面朝天的越窑瓷，看那典雅宁静的青花瓷，让我怎能不赞叹其造型之优美!每一件陶瓷都体现了她当时所处的环境，都表现了时代的文化，古老的华夏文化多少在陶与瓷的身上有所刻画!货币价值更不用说，一件元代“鬼谷下山”青花大罐拍得2.3亿人民币的天价，不能不使我这样的外行人瞠目结舌!然而，这些只能说是对陶瓷的浅显的认识，还只是美丽姑娘的外表，最多加上其身世!而对其内在的品质一无所知!
直到开始亲手创作陶瓷，我才慢慢的对陶瓷有了深一步的认识，
慢慢的阅读她内在的品质!
陶瓷源于最普遍存在的泥土。一般人认为脚下踩的泥土是最贫贱的;含有很多细菌，是最脏的;到了阴雨天，泥泞不堪，也是最讨厌人的!没有多少人愿意用手碰触它，更不用说亲手制作一件泥坯了!他们说自己对晶莹剔透的陶瓷之器热爱无比，却不愿承认陶瓷的母亲——泥土，这难道是真正的热爱吗?泥土是有性灵的，她有宽容博大的母性之美，不仅陶瓷由泥土产生，我们又何不是根植泥土之中呢?女娲用泥造人虽然说是传说，我们的衣食住行哪一件可以离开泥土呢!能说我们的根不是在泥土之中吗?
在用土做陶做瓷时，正如女娲创造人类一样，要待之以温和，决不可粗鲁的摔打，决不可用力过大，决不可急躁求成。以平和之心去感受创作的过程，体味其中的乐趣，这样做出的陶瓷才有灵性，才有人性!每次陶艺课上，创作陶瓷时，都是一心专注于手中的泥坯，脑中所想的是要创作的造型，忘却人世间的功过得失、烦恼喜忧，不计较未来之事，不考虑窗外的世俗荣辱!这不是一种超脱物外的美吗?
记得又一次做陶马，因为一直不能真切的描绘马的外形而苦恼，做出来的马儿，似是非是，心下哀叹，意欲毁去重塑。可老师您走过来，赞美说：“不错啊，做的挺好的”，又对大家说不必追求做什么像什么，那样就缺失了人为手工之美;如模子塑出的东西，哪里还有多少美感!传统艺术泥老虎为例!当时我似有启发，等到陶马儿烧制出来之后，心下暗叹，幸好老师指教，没有毁掉它!拿在手里仔细品味欣赏，自己的马儿似正低头沉思，又如长途跋涉后卧槽小憩。虽然上面留下隐隐可见的手印，比起见到的真马来还是别有一番趣味和美感的!心里也多少有点儿成就感，多少有点儿自豪!摆放在桌子上，时而瞟一眼，无事时仔细品味之，不能不说是一件趣事!至于其他人的评价，说其美的如遇知己一样，和他探讨一番;说其坏的，也就由他去吧!
由这件事我懂得，做陶瓷，并不必刻意追求像某种实物，心有所及，手有所能，物有所至!只要认认真真亲手做出来的，不说能够满足大众审美，至少对自己来说都是美的!何必较真追求那一丝一缕呢?再往深里思考些，不仅是做陶瓷如此，做学问、做研究做任何事不都这
样吗?你所做的，不能满足所有人的期望，只要自己看着“顺眼儿”，就可以说不枉费光阴了!还细考虑一下，人的这一辈子不也是如此吗!亦不必苦苦累累的较真一辈子，只要合自己意则好!
还记得又一次拉出的瓷坯，瓶口高低有些不对称，心有不甘，一心要将它修得对称些!用刀子削啊削，一不小心用力过猛把整个瓶口削出一个大缺口，比起原来的，显然，更不对称了!这件事又让我对于美多了一番感悟!谈到女子面容时，洁净无瑕当然可以说是美的，可若是在某一处多了一颗适合的痣，不是更美了吗?对于事物器件，也是一样，对称是美的，不对称有时会更美!像太阳系的行星，其椭圆轨道不比想象出来的圆轨道更美吗?再说了，宇宙还不对称呢!还有呢，有很多人对于因窑变而产生的“瓷器怪胎”比毫无瑕疵可挑的正常瓷器爱之更甚!其实，做事情不也是一样吗!做事情，过于追求完美，可能会使结果更糟糕!
以上就是我上了这门陶艺课之后，对于陶瓷内在的品质的认识!还有更多的体会，不是言语可以表达的，只能用藏于心底，写也写不来，说也说不出!我对陶瓷的一见钟情是的的确确变得不仅爱着其的外在表现，更爱其内在品质!可以说，对于陶瓷的爱恋真正开始了，将一直持续下去!有的人所说，经历爱情，使一个人变得更加成熟，在与陶瓷的爱恋过程中，我对于人生有了更多的感悟，更多的看法，我相信我成熟了很多!这一门课真是让我获益匪浅!
范文二：
论文摘要：随着我国经济、文化的突飞猛进，高校陶瓷艺术教育愈来愈受到人们的重视，教育界出现了一股研究陶瓷艺术教育演变及发展的潮流。在这个国际竞争日益激烈的时代,高等陶瓷艺术教育面临着巨大的挑战和前所未有的机遇。基于这样的外部环境，本文着重探讨了高校陶瓷艺术教育的发展趋势。
一、遵循高等教育“精英—大众”的循环发展规律
我国经济的快速增长和教育的发展为高等教育实现“大众教育”提供了必要的基础条件，相对于1999年高校精英教育，现阶段我国正式进入了“大众教育”阶段。在弘扬民族陶瓷文化的感召下，我们要
重视陶瓷人才的精英教育，因为陶瓷产业需要更多的陶瓷专业的精英人才。所以，我们要比“精英教育阶段”更加注重“精英教育”，遵循高等教育“精英—大众”的循环发展规律。
二、“同中求异”的发展思想
在国际化的现实背景下，一定要建立和肯定中国陶瓷艺术传承发展的民族主义教育观,这是“同中求异”发展思想的主旨。民族主义教育观以中国本土文化内涵和本民族陶瓷艺术特有的审美心理为基础，以中国艺术的精神为指针，实施促进陶瓷艺术与我国整体文化教育发展同步的教育思想和运行。中国的陶瓷文化艺术是本民族文化孕育而成的，与其他民族的陶瓷文化不能等同。陶瓷艺术的民族主义教育观是保护民族陶瓷文化传承的重要途径，如果陶瓷艺术的民族主义教育观被忽视，民族陶瓷文化就会被人们渐渐遗忘，这个民族就没有了自我意识、没有主体性的民族，也就不能表达本民族独特的思想、经验、价值与利益，不能建立起解释生活、社会、世界的意义框架。总之，坚持中国陶瓷艺术传承发展的民族主义教育观并不意味着文化上的封闭，它是在中华民族和自身经验不断延续中作出不断合理的文化表达，同时，也要对异质文化选择和吸收，“教育要使人学会尊重和欣赏各种不同的文化，不但要‘各美其美’，而且要‘美人之美’”。
三、以素质教育为前进方向
陶冶情操，启迪智慧，是陶瓷艺术教育的目的，也是素质教育之根本所在。从矿石变成泥土，经过火的焠炼后变成质地坚硬而又美观的陶瓷，这个过程中包含物理和化学变化，要驾驭制作“陶瓷艺术品”，首先，逐步熟悉泥性、水性和火度;造型的重心、胎体厚薄、釉的成分、流动性等，这些因素会直接影响你的陶瓷艺术品在烧炼后的效果，这是一门科学。因此通过学习陶瓷艺术课程，能锻炼人们的综合能力，包括人的思维能力、观察与分析能力、用科学手段去调整、分析和解决问题的能力及综合艺术
手段的表现能力等。陶瓷艺术教育作为素质教育的新代表，集工艺美术、绘画、雕塑于一体，是审美与实用的统一，是科学技术与审
美创作的统一，是自然科学、社会科学、美学、人文知识等知识的综合协调。所以，从陶瓷艺术教育对个体艺术素质的培
养来看，它无论是在艺术技能的训练、个性的发展、创造力的培养、审美和鉴赏能力的提高、学科的相互作用与渗透等诸方面都有明显的素质教育表现特征，它是素质教育内容中的佼佼者，它能作用和影响人的终身，养成创造或者鉴赏艺术的独特审美品格，在不同的环境和不同的条件下显示其创造力。
四、反映社会需求的专业、专业课程设置
由于社会功能和内涵的调整，陶瓷艺术教育随着社会的需求改变着功能，因为陶瓷艺术教育的重要功能之一是为了满足社会和市场的普遍需求，伴随着市场的改变以及陶瓷艺术本身的社会职能改变而进行着不断调整，使陶瓷艺术教育专业设置反映社会需求的观念有所体现，那就是建立在终身教育基础上以及与其他学科互融的教育内容观。终极培养目标上，不刻意追求学生毕业后所从事的专业工作，应重视其适应社会的工作能力。尽管高校陶瓷艺术“专业”这一概念带有很强的专业性，但在高等教育思想里还是应该树立“不只是培养专业人才”或“不一定是专业人才”的意识。因为，现代社会要求陶瓷艺术教育在反映社会需求方面的培养教育目标是“生存”、“合作”、“发展”。如，景德镇陶瓷学院的陶瓷设计专业开设了配饰陶艺设计、室内陶艺设计、室外陶艺设计、建筑陶艺设计、生活陶艺创作、实验陶艺创作等反映市场、社会需求的课程群，经过实践表明，无论是对学生知识面的拓宽还是学生就业，都有很好的效果。
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